THE ART OF METAL (Maxwell & Alt236)
Mes chers abonnés, je suis fan d’une chaîne Youtube ALT 236 dont l’auteur est vraiment créatif et original.
Voici un documentaire issu d’une collaboration avec une autre chaîne MAXWELL sur l’art du Heavy Metal
Pour voir la vidéo d’une meilleure qualité:
https://peertube.co.uk/videos/watch/32b86682-f296-49a4-b7ea-76fa7fafa582
Niv Novak – Missed Nuance
So beautiful! – Alena Kovaleva
Dress by the gifted Belinda Pieris
Dancer: Alena Kovaleva @_kovalenka_
Cinematography @nivnovak
Designer & stylist @belindapieris
HMUA @bendavismakeup
Post @mark_scott_melbourne
Music by @troyroganmusic
@bolshoi_theatre
Dancers from prestigious ballet companies, designer garments, exquisite lighting and state-of-the-art filmmaking technology combine in a work-of-art that showcases the extreme athleticism and sublime beauty in dance as never before.
Featuring elite dancers from The Australian Ballet, Bolshoi Theatre, The Royal Ballet, Les Ballets de Monte Carlo and Queensland Ballet, ‘missed nuance’ uses ultra-slow motion photography to ‘slow time’, revealing a mesmerising spectacle of dance movement.
https://itunes.apple.com/us/movie/missed-nuance/id1482270321
Website : https://www.nivnovak.com/
Princess Erika – Trop de bla bla
LE PANDURI GEORGIEN
Le panduri est un petit luth à trois cordes joué en Géorgie, essentiellement dans les régions montagneuses frontalières de la Russie et de l’Azerbaïdjan.
Sa structure monoxyle renvoie à une technique de fabrication très ancienne et les origines de l’instrument sont encore mal connues.
Sa tradition, localisée dans les montagnes les plus hautes et difficiles d’accès du Caucase, témoigne encore de nos jours de pratiques sociales et de croyances lointaines qui ont été préservées des conquêtes et de la tutelle des empires perse et ottoman.
Autrefois omniprésent dans chaque foyer, le panduri jouissait d’un statut particulier était considéré comme un bien de grande valeur, ostensiblement exposé dans la maisonnée à la vue de tous et joué à l’occasion de festivités profanes ou religieuses. Le panduri était rarement fabriqué à des fins commerciales mais plutôt pour être offert et/ou constituer un héritage familial, symbole de bonheur et de gaité.
Le panduri accompagne aujourd’hui le chant féminin solo ou en chœurs mais également (dans la province de Kakhétie) certaines berceuses destinées à convoquer les esprits protecteurs pour lutter contre les maladies infantiles. Cette fonction du panduri au cœur d’un rituel de guérison souligne son appartenance à une tradition héritière de croyances ancestrales.
(Source : Philharmonie de Paris)
STORIA DELL’ INNO RUSSO
Chi non si rammarica della caduta dell’Unione Sovietica è senza cuore, ma chi volesse riportarla in vita com’era è senza testa
https://it.rbth.com/storia/80248-conoscete-la-travagliata-storia-dellinno
Ryō Kawasaki (川崎 燎)
川崎 燎（かわさき りょう、1947年2月25日 – ）は、日本を代表するジャズ・ギタリスト。1960年代後半から世界を股に駆けて活躍している。
1980年代半ばには、米国で発売されたPCの元祖、コモドール64の為に書かれた幾つかの音楽ソフト（以後日本でも富士通FMシンセ搭載の機種に同時期に変換され発売された）の著者およびそれ以前の1970年代後半には当時のギターシンセサイザー開発者の一人としても全世界で著名な人でもある。
https://www.wikiwand.com/ja/%E5%B7%9D%E5%B4%8E%E7%87%8E
Ryō Kawasaki (川崎 燎, Kawasaki Ryō?), né le 25 février 1947 à Tokyo est un guitariste et compositeur de jazz japonais qui s’est dirigé vers la musique après avoir étudié durant quelques années pour devenir scientifique.
Pendant les années 1960 il joua avec divers groupes japonais de jazz et forma aussi ses propres groupes.
Au début des années 1970 il s’installa à New York où il trouva une activité régulière au sein de groupes renommés tels que ceux de Gil Evans, Elvin Jones, Chico Hamilton, Ted Curson et Joanne Brackeen.
Au milieu des années 1980, il se retira de la scène pour écrire des logiciels destinés à la musique. Il écrivit aussi plusieurs singles de musique techno et créa son propre label, Satellites Records, pour les publier.
En 1991 il retourna au jazz en enregistrant des albums pour un label japonais et en montrant qu’il n’avait rien perdu de son habilité. Grâce à sa longue et vaste expérience, Kawasaki est capable de passer avec une apparente simplicité du hard bop au jazz-rock. Son jeu est reconnu pour sa fluidité et son style parfois vigoureux.
